Comment dessiner
3 parties:Notions de base de dessinLes concepts à maîtriserMatériel, archive et dessin chronométré
Voulez-vous améliorer vos compétences en dessin ? Que vous rêviez de devenir un grand artiste ou que vous cherchiez simplement à laisser libre cours à votre imagination, le dessin est une belle façon d'exprimer votre personnalité et d'observer les détails du monde qui vous entoure. Cet article devrait vous y aider.
Étapes
Partie 1
Notions de base de dessin
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1Dessinez ce que vous voyez. Commencez avec des objets simples (comme une corbeille de fruits classique) ou communs puis travaillez sur des sujets plus difficiles ; une table à la forme complexe, par exemple, ou des portraits. En maitrisant le dessin d'objets réels, vous apprendrez à mieux exprimer vos idées de façon créative.
- Disons que vous avez une idée pour un personnage de bande dessinée. Vous pouvez imaginer les moindres détails : l'expression sur son visage, l'émotion dans son regard, la silhouette qui le représente. Mais si vous ne vous êtes pas assez entraîné à dessiner des visages, des yeux, et des silhouettes, vous aurez du mal à transmettre l'idée de ce personnage d'une manière qui corresponde à l'image que vous en avez en tête.
- Au lieu de placer la barre trop haut dès vos premiers pas, concentrez-vous d'abord sur ce qui est simple, mais élémentaire. Essayez avec une corbeille de fruits, une maison, ou une chaîne de montagnes, et entrainez-vous à reproduire ces objets avec un crayon. Dessinez des versions différentes de ces mêmes éléments. Si vous dessinez une chaîne de montagnes par exemple, évaluez votre premier essai. Déterminez ce qui est réussi et ce qui ne l'est pas, ou demandez à un ami de vous dire si certaines parties de votre chaîne ne semblent pas naturelles ou devraient être améliorées. Une fois que vous avez une idée de ce que vous devez améliorer, dessiner la chaîne de montagnes de nouveau. Cette fois-ci, appliquez-vous à améliorer ce que vous n'avez pas bien dessiné la première fois.
- Procédez à la manière d'un chef cuisinier. Quand un chef cuisiner apprend une nouvelle recette, il consacre quelques jours ou semaines à la préparation de cette recette uniquement. C'est peut-être ennuyeux, mais il aura maitrisé son plat avant la fin de la semaine. Ne vous découragez pas si votre plat n'est pas parfait dès vos premiers essais. Réussir demande du temps et de la patience.
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2Dessinez aussi souvent que vous le pouvez. Plus vous vous entraînez, plus vous serez doué. Lorsque vous êtes concentré à faire quelque chose, mais vos mains sont libres (être au téléphone est l'occasion idéale pour gribouiller) prenez du papier et un crayon et dessinez des formes de base.
- Entrainez-vous d'abord en dessinant des formes de base. Ces formes élémentaires constitueront la base de nombreuses formes plus complexes à mesure que vous développerez vos compétences. Les maîtriser rendra votre apprentissage plus intéressant et productif.
- Dessinez des cercles, des carrés, des triangles, des rectangles, etc. Relevez le défi et dessinez aussi parfaitement que possible ces formes de base. Placez la barre un peu plus haut en dessinant des variations de ces formes : variez-en les dimensions.
- En vous entraînant suffisamment, vous devriez pouvoir aisément dessiner la majorité de ces formes. Pour renforcer cette compétence de base, tracez également des courbes et des boucles. Essayez de dessiner différentes sortes de ressorts, de spirales, de boucles, de rinceaux ou de guirlandes, en faisant attention à la cohérence de vos courbes.
Partie 2
Les concepts à maîtriser
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1L'esquisse. Si vous dessinez un arbre, n'en dessinez pas chaque feuille séparément. Autrement, vous négligerez la vue d'ensemble en vous concentrant sur une seule partie de l'objet en question. Vous risquerez de manquer d'espace ou de déséquilibrer tout votre dessin.
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2Utilisez de la lumière, à coups de crayon répétés. Ce n'est rien de grave si vous faites des erreurs. Vous essayez de réussir les bases de votre dessin, pas d'en fournir une copie conforme. Comparez, adaptez et améliorez vos différents essais.
- Si vous dessinez un objet réel, comparez votre dessin avec l'objet original. Assurez-vous que les dimensions des formes de votre dessin soient aussi précises que possible.
- Imaginez le résultat final de l'arbre que vous voulez dessiner, et faites-en une légère esquisse au crayon. Vous pouvez dessiner le contour de votre dessin ou son «squelette» (comme on le fait souvent en dessinant des organes).
- Imaginez les formes de base qui composent l'objet à dessiner. En d'autres termes, utilisez votre imagination pour démonter l'objet en question. Un arbre, dans la plupart des cas, se compose d'un cercle ovale ou d'un triangle bien centré au-dessus d'un cylindre. Dessinez les deux formes en 3D afin de pouvoir rajouter les détails plus tard, tout en conservant les proportions souhaitées.
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3Élaborez votre croquis. Utilisez des traits plus épais et plus foncés pour faire ressortir les parties du dessin dont vous avez besoin, et effacez avec une gomme les lignes secondaires. Ajoutez les détails progressivement en vous éloignant à chaque fois de votre dessin afin de le voir dans son ensemble et de vous assurer que vous avancez dans la bonne direction. Faites l'expérience des différentes techniques qui peuvent améliorer vos compétences à exprimer vos idées à travers le dessin.
- Dessinez avec un ombrage réaliste. L'ombrage définit les nuances de lumière et de couleur. Pensez à la façon dont la lumière heurte un objet, et aux parties de ce même objet qui sont par conséquent claires ou sombres. L'ombrage peut ajouter de la luminosité, de l'intensité et de la profondeur à un dessin.
- Imaginez une boule de bowling en premier plan et le soleil qui se couche en arrière-plan. Comme le soleil est à l'horizon, la lumière heurtera la boule de bowling en un angle très faible, contrairement à l'angle élevé où le soleil serait aux alentours de midi par une journée ensoleillée. Cela signifie que pour représenter la lumière heurtant la boule de bowling, vous aurez besoin d'ombrer le haut de la boule de bowling plus légèrement que le bas, parce que le soleil ne le touche pas directement.
- Entraînez-vous à ombrer. Si vous souhaitez obtenir des dessins très réalistes, étudiez la façon dont la lumière est réfléchie par les objets, y compris les ombres qu'elle dépose. Les ombres peuvent être exactement identiques à l'objet, étendues, en diagonale ou déformées. Faites attention au type d'ombres que le soleil engendre réellement et essayez de le reproduire dans vos dessins.
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4Ajoutez une touche de réalisme. Même si vous voulez créer des bandes dessinées ou des caricatures, vous devez savoir ce qui donne un aspect réaliste à vos dessins. Si vous voulez que vos dessins soient réalistes, la maîtrise de ces pratiques en est la clé.
- Familiarisez-vous avec la perspective. La perspective est l'idée que ce qui est plus éloigné paraît plus petit que ce qui est plus proche. Si vous dessinez un objet de grande taille (comme un immeuble) ou une scène complexe (comme un quartier), il est particulièrement important de comprendre la perspective, à moins que vous envisagiez un dessin bidimensionnel. Se concentrer sur la perspective en dessinant de petits objets simples (un cube ou une pile de livres) est un excellent exercice de dessin.
- Apprenez à mesurer les proportions. La proportionnalité est la façon dont les différentes parties d'un objet sont liées les unes aux autres en termes de taille. La proportionnalité peut affecter l'aspect réaliste du dessin. Utilisez des techniques de mesure comme les grilles ou les marques de graduation pour des proportions exactes. Modifier des proportions, en exagérant certains aspects ou en minimisant d'autres, peut vous aider à exprimer des idées originales ou à avoir un certain style de dessin. Les personnages de caricatures et de dessins animés ont des yeux ou des visages proportionnellement grands. Entraînez-vous à maîtriser les proportions des objets et des personnes tels que vous les voyez avant de les déformer dans vos caricatures.
- Jouez avec les couleurs. Les couleurs ajoutent une autre dimension à un objet. Contraste, mélange, saturation et choix de couleur rendent un dessin plus vif, plus réaliste ou plus abstrait, en fonction de l'application des couleurs. Si cela vous intéresse, commencez à mélanger aquarelles et acryliques. Mélangez des couleurs improbables ; peut-être que vous en découvrirez des nouvelles ! Photocopiez quelques-uns de vos dessins, expérimentez avec des couleurs différentes, et comparez les divers résultats finaux selon les couleurs que vous avez utilisées.
Partie 3
Matériel, archive et dessin chronométré
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1De quoi avez-vous besoin pour commencer ? Pour un débutant, du papier à dessin serait idéal ; du papier très lisse fera mieux ressortir les détails alors que du papier moins lisse retiendrait mieux la mine de votre crayon.
- Les crayons sont classés selon leur degré de dureté : des crayons durs (H à H9) aux plus doux (B à 9B). Les crayons durs ne donnent pas beaucoup de tons, c'est-à-dire qu'ils ne permettent pas la transition du clair au foncé. Les crayons tendres par contre donnent plusieurs tons, c'est-à-dire que la pression exercée sur la mine détermine la légèreté de la ligne. Essayez de dessiner avec un 6B ou un 8B, un crayon relativement tendre, de sorte qu'en appuyant sur le crayon, vous pourrez avoir des tons plus sombres.
- Une fois prêt, essayez de dessiner avec du fusain. On le trouve sous forme de bâtonnets ou de crayon. Le fusain dur donne une teinte grise tandis que le fusain tendre s'applique plus facilement. Utilisez du fusain tout comme vous utilisez votre crayon. Cependant, le fusain peut donner plus de profondeur que le crayon. Utilisez-le pour dessiner de grands mouvements ou pour créer des ombres profondes. Si vous envisagez de peindre une toile, le fusain peut vous aider à faire vos esquisses avant d'étaler la peinture.
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2Gardez votre travail. Aménagez un endroit où vous pouvez garder tous vos dessins, ou classez-les dans un carnet de dessin, un portfolio, etc. Ceci vous aidera à évaluer votre progrès. Plus vous vous habituez à dessiner, plus vous serez en mesure de repérer vos erreurs et les corriger. À mesure que vous vous entraînerez, vous développerez votre propre style. Il est toujours intéressant de revoir votre travail et de remarquer la progression de votre expression à travers le dessin. Ne vous découragez pas. Persévérez !
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3Chronométrez votre dessin. Si vous avez du mal avec les proportions, que vos poses sont toujours raides et que vous n'arrivez pas à éviter des fautes d'inattention, voici ce qui pourrait vous aider. Prenez un minuteur de cuisine. Réglez-le sur cinq minutes. Choisissez un sujet figé comme une rose en soie ou quelque chose d'un peu difficile, mais que vous ne vous lasserez pas de redessiner. C'est plus facile si vous aimez ce que vous dessinez. Avec un crayon à mine tendre (de B à 9B), essayez de dessiner votre sujet dans les 5 minutes ou moins si possible. Définissez une limite de temps ne dépassant pas cinq minutes. Lorsque le minuteur sonne, arrêtez-vous même si vous n'avez pas terminé. Essayez à nouveau sur une partie vierge de la page.
- Chaque fois que vous essaierez de dessiner un objet en cinq minutes, vous y remarquerez quelque chose de nouveau et vous concentrerez mieux. Vous saurez corriger vos erreurs sans vous soucier de les effacer.
- Cette méthode est particulièrement efficace pour les amateurs de dessin, car il n'est pas aussi difficile de demander à un ami de poser pour une "esquisse chrono" de deux minutes que de les faire poser pendant une heure.
- Une fois que vous avez fait des esquisses chronométrées d'un sujet, donnez-vous 15 minutes par exemple pour le redessiner. Vous aurez l'impression d'avoir tout le temps devant vous pour le dessiner à la perfection. Vous aurez probablement fini avant la fin des 15 minutes. Cette méthode est très efficace pour apprendre à dessiner à l'extérieur où la lumière peut changer d'un instant à l'autre.
- Essayez de dessiner avec un minuteur votre chat ou votre chien pendant qu'il dort. Deux minutes est le temps que dort un animal avant de se retourner ou de bouger dans son sommeil.
- Essayez de dessiner ce qui est courant et simple à dessiner comme un crayon. Dessinez cet objet jusqu'à ce qu'il vous semble correctement représenté. Passez ensuite à un sujet plus difficile comme un visage par exemple.
Conseils
- Continuez à essayer et ne vous découragez pas si vous ne réussissez pas dès la première fois.
- Variez vos sujets. Par exemple, dessinez des objets inanimés, faites une pause puis dessinez des personnes le lendemain.
- Ne vous comparez pas à d'autres professionnels.
- Économisez votre argent et préservez quelques arbres en gardant le papier de meilleure qualité pour vos meilleurs dessins.
- Écoutez l'avis d'autrui pour avancer. Reconnaître les failles de votre art vous aidera à les surmonter.
- Incliner le plomb (ou graphite) de votre crayon est l'une des différentes techniques d'ombrage.
- Prenez des cours de dessin. Vous pouvez y apprendre beaucoup de techniques et profiter de conseils de professionnels. N'ayez pas peur de votre niveau. Il ne s'agit pas de se vanter, mais d'apprendre.
- Le meilleur moyen de se lancer dans le dessin est le gribouillage !
- Trouvez l'inspiration dans tout ce qui vous entoure. Des histoires, des paysages, des émotions ; tout peut être représenté de façon réaliste ou abstraite.
- Vous n'avez pas à être naturellement talentueux, il vous suffit d'être en mesure d'apprendre !
- Inscrivez la date sur tous vos croquis. Cela vous fera toujours du bien d'évaluer votre progrès.
- Les étudiants en Art qui souhaitent se démarquer du reste de la classe devraient dessiner avec des crayons de couleur.
- Assurez-vous d'utiliser un crayon et une gomme de bonne qualité.
Avertissements
- Apprenez à distinguer un avis utile de l'intention de décourager. Un avis est toujours spécifique et fournit généralement des suggestions pour s'améliorer. Ignorez et évitez ceux qui vous découragent. Montrez vos dessins à des professionnels qui vous aideront à apprendre.
- Les gens peuvent très bien se moquer de vous. Et s'ils le font, c'est qu'ils ne connaissent rien à l'art.
