Comment devenir un meilleur dessinateur: 13 étapes-思拓创客综合信息网站

Comment devenir un meilleur dessinateur

3 parties:Apprendre les basesDévelopper son style personnelPratiquer le dessin

L'amélioration de vos compétences en dessin est possible avec un peu de dévouement et d'attention aux méthodes par lesquelles vous pouvez rendre votre dessin de bien meilleure qualité qu'il ne l'est aujourd'hui. Certaines pratiques vous obligeront à être audacieux et à repousser des limites que vous pouviez considérer comme trop complexes ou ne respectant pas votre style artistique. En revenant aux bases de la tenue correcte de votre crayon, en utilisant des techniques d'ombres et de nuances et simplement en pratiquant quotidiennement, vous pourrez améliorer la qualité de votre dessin.

Partie 1
Apprendre les bases

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Apprenez à tenir votre crayon. Nous utilisons tous des méthodes différentes pour tenir notre crayon, pensant qu'il s'agit de la meilleure. Mais il y a cependant des bases qui vous permettront de le faire correctement.
- Placez le crayon entre votre index et le pouce de votre main dominante. Pour le dessin de base, ne tenez pas votre crayon trop près de la pointe ou vous ne pourrez pas le déplacer suffisamment. De même, le tenir trop loin de la mine ne vous donnera pas assez de contrôle sur votre dessin. Essayez de le tenir à quelques centimètres de la pointe, à environ un quart vers le haut.
- Ne le tenez pas trop serré afin de pouvoir bouger vos doigts, votre main et votre poignet.
- Lorsque vous dessinerez une ligne, utilisez vos doigts, en décrivant comme une pichenette.
- Lorsque vous dessinez une courbe ou une forme circulaire, utilisez votre poignet tout en maintenant vos doigts en place. Bien que cela puisse vous sembler étrange, essayez de garder la mine de votre crayon sur le papier, même lorsque vous dessinez un cercle. Soulevez votre poignet du papier et dessinez une boucle continue.
- Ne faites pas de petites lignes irrégulières. Souvent, les artistes débutants font de petits traits, essayant de relier les uns aux autres à mesure qu'ils déplacent leur crayon. Cela ne vous permettra pas d'obtenir un dessin régulier. Bien que cela puisse vous sembler étrange et plus difficile de tracer des lignes et des courbes plus longues sans avoir levé votre crayon, continuez à pratiquer. Une fois que vous vous serez habitué à cette technique, votre trait sera bien plus précis.
- Parfois, vous serez tenté de tenir le crayon dans votre paume pour dessiner des ombres ou obtenir des nuances. Cette technique vous permet d'utiliser le bord de votre crayon pour créer une teinte plus lisse et vous donne plus de contrôle sur la pression que vous appliquez de votre crayon sur le papier.
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Pratiquez les techniques de dessin de base. Lorsque vous dessinez, vous utilisez le plus souvent votre stylo, votre crayon ou un autre outil pour définir les bords et les contours des formes. Ces formes peuvent être aussi bien une tasse de café sur une table ou un superhéros volant entre des gratte-ciel.
- Commencez par utiliser un crayon. Lorsque vous vous entrainez à dessiner, le crayon sera votre meilleur ami. Vous pouvez contrôler l'ombre ou la lumière d'une ligne. Vous pouvez également effacer facilement toutes les erreurs que vous ferez et ainsi corriger vos dessins.
- Vos dessins sont essentiellement constitués de formes comme des cercles, des ovales, des carrés, des rectangles et des triangles. Vos créations intègreront ces formes de différentes façons pour former une image. Pratiquez le dessin de ces formes. Entrainez-vous à les esquisser en levant votre main. Découvrez comment votre main déplace le crayon sur le papier. Continuez à pratiquer jusqu'à ce que vous puissiez maitriser ces formes de base.
- Entrainez-vous à dessiner des ombres. Dessinez un rectangle de 20 cm sur 2 cm. Vous pouvez utiliser une règle si vous le souhaitez. Divisez votre rectangle en cases de 2 cm de largeur. Vous obtiendrez 10 blocs. Numérotez ces blocs de la gauche vers la droite, en commençant par 1. Laissez le premier bloc vierge. Puis obscurcissez très légèrement le deuxième bloc. Au fur et à mesure que vous passerez à un nouveau bloc, dessinez une ombre plus sombre jusqu'à ce que la dernière boite soit complètement noire. Vous aurez maintenant une palette d'ombres qui vous servira de référence pour vos futurs dessins ^[1].
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Entrainez-vous à dessiner les extrémités et contours. Selon le réalisme que vous souhaitez obtenir dans votre dessin, vous devrez parfois tracer des contours plus définis pour vos formes. Ceci est particulièrement important si vous souhaitez faire de l'animation. Pour dessiner des objets plus réalistes, vous pouvez utiliser l'ombre pour adoucir vos contours sur les bords ^[2].
- Vous obtiendrez vos contours en redessinant les lignes extérieures de votre objet avec votre crayon ou votre stylo et en appliquant une pression plus forte sur ces lignes pour donner à votre objet un contour et une forme plus définis. Cela rendra également l'objet de votre dessin plus bidimensionnel.
- Vous pouvez créer les extrémités d'un objet en utilisant la même technique d'ombrage afin que la partie la plus sombre de l'ombre soit la même que celle de votre contour. Au fur et à mesure que vous vous éloignerez du contour, votre ombre doit être de plus en plus claire. Cela rendra votre objet plus tridimensionnel.
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Dessinez ce qui vous entoure. Lorsque vous commencez à dessiner ou que vous n'avez pas encore beaucoup d'expérience, commencer par les bases vous permettra de vous améliorer rapidement. Une bonne façon de le faire est de simplement dessiner ce qui vous entoure, en apportant une attention particulière aux lumières et aux ombres.
- Nous avons tous vu des dessins de bols de fruits ou de tasses de café posées sur une table. Cela s'explique du fait qu'ils vous permettent d'apprendre à dessiner l'ombre d'un objet et à incorporer de la profondeur et de la lumière à vos esquisses.
- Essayez de trouver autour de vous un bol, un fruit ou même votre smartphone et entrainez-vous à les dessiner sur une feuille de papier. Observez la façon dont la source de lumière dans la pièce jette une ombre sur l'objet et son environnement. Vous pouvez trouver l'origine de cette source lumineuse, en fonction de la direction vers laquelle pointe l'ombre de cet objet.
- Entrainez-vous à dessiner un objet en utilisant différentes formes. Disséquez l'objet et décomposez-le en plusieurs formes de base. Si vous regardez une tasse à café, pensez aux différentes formes qui forment cette tasse. La partie principale de la tasse est un cylindre, composé d'un rectangle avec un fond incurvé et d'un ovale pour représenter le haut courbé qui est ouvert. Entrainez-vous à dessiner ces formes et à les assembler pour former la partie principale de votre tasse. Puis regardez la poignée, qui peut être représentée comme un demi-cercle ou un ovale. N'ayez pas peur que vos lignes se chevauchent ou ne permettent pas d'obtenir un résultat fini. Vous pourrez toujours effacer et ajuster vos traits ^[3].
- Utilisez votre crayon pour vous aider à mesurer les proportions des objets que vous dessinez. Si vous alignez votre crayon sur la tasse de café et qu'elle correspond à environ ¾ de la hauteur du crayon lorsqu'il est en position verticale et que la largeur de la tasse est légèrement inférieure à la longueur du crayon quand il est à l'horizontale, vous pouvez utiliser ces mesures pour vous aider à reporter les bonnes proportions sur le papier. Pour dessiner vos lignes verticales, utilisez votre crayon pour vous assurer que la distance entre les deux soit relative à la largeur.
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Étudiez les livres et vidéos traitant d'illustrateurs célèbres. Prenez le temps de vous renseigner sur les différents styles, techniques et idées qui ont inspiré ces artistes. Qu'en est-il des expériences ou techniques qui ont attiré leur attention ? Vous y trouverez de nombreuses idées et d'approches qui vous encourageront à vous perfectionner et à en apprendre plus sur le dessin.
- Les livres et vidéos qui vous enseigneront les techniques de dessin sur la perspective, la construction, l'anatomie et la théorie des couleurs vous aideront à vous perfectionner. Ces ressources peuvent non seulement vous présenter des exercices pour pratiquer de manière visuelle, mais aussi vous aider à découvrir quels types de dessins vous correspondent le mieux.
- Ces références vous aideront également en vous donnant des instructions étape par étape ou des techniques afin d'améliorer votre dessin.

Partie 2
Développer son style personnel

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Dessinez ce que vous voulez. Dessiner les objets, les lieux et même des éléments culturels que vous aimez vous aidera à vous perfectionner. Vous ferez en effet naturellement plus attention aux détails de l'objet que vous regardez et prendrez plus de temps pour le dessiner. Votre intérêt naturel pour soigner le dessin d'un objet que vous aimez vous aidera à comprendre comment fonctionnent les lignes et les formes, comment en incorporer l'ombre et ainsi de suite.
- Reproduisez les dessins que vous aimez. Si vous appréciez une bande dessinée ou un dessin animé et que vous aimez son style artistique, entrainez-vous à le reproduire dans vos propres dessins. Dessiner votre personnage préféré en reproduisant ce style vous permettra de déterminer quelles sont vos forces et faiblesses.
- Vous découvrirez par exemple que vous n'êtes pas très doué pour dessiner des objets ou des personnages réalistes, mais que vous êtes bien plus doué pour les animés et les caricatures.
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Essayez différents styles de dessin. Après avoir fait des recherches et pratiqué le dessin de ce que vous aimez, sortez de votre zone de confort et essayez d'autres styles de dessins. Vous pouvez vous sentir particulièrement à l'aise dans une méthode, mais si vous n'essayez pas d'autres styles, vous ne saurez jamais s'ils correspondent eux aussi à vos compétences ou comment les mélanger afin de trouver votre touche personnelle.
- Essayer différents styles vous permettra de découvrir où vous êtes doué et vos points faibles. Vous réaliserez par exemple que vous pouvez dessiner de sublimes animés en couleurs, mais qu'il vous est plus difficile de maitriser les figures réalistes.
- Ne mettez pas de côté un style, uniquement parce que vous ne le maitrisez pas. Continuez de vous entrainer et prenez-le comme une opportunité de vous améliorer sur l'un de vos points faibles.
- Choisissez une œuvre d'art ou un dessin en dehors de votre zone de confort. Puis essayez de le reproduire. Vous identifierez ainsi les points pour lesquels vous rencontrez des problèmes et cela vous obligera à comprendre comment vous améliorer. En dessinant quelque chose qui vous est difficile, vous entrainerez votre cerveau et votre main à découvrir les mouvements que votre crayon doit faire ^[4].
- Essayer différents styles de dessin vous aidera également à faire émerger naturellement votre style naturel grâce à un peu de pratique. Ne forcez pas un style de dessin et laissez-le se développer progressivement.
3
Changez de médium. Si vous avez pris l'habitude de dessiner avec un crayon, essayez le fusain. Ou passez à l'aquarelle, les crayons de couleur ou l'encre.
- Bien qu'un crayon sera plus adapté pour vos esquisses, d'autres outils vous seront plus utiles pour finaliser votre dessin.
- Vous découvrirez peut-être que vous maitrisez mieux les feutres, le stylo ou la peinture, ou que votre style personnel est plus adapté à un certain médium.
- Votre style semble peut-être adapté au crayon, mais une fois que vous aurez essayé de dessiner au stylo et que vous parviendrez à maitriser l'épaisseur du coup de stylo, vous réaliserez que c'est l'outil qu'il vous faut.
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Jouez avec les couleurs. Les artistes utilisent les couleurs pour évoquer une humeur ou une ambiance. Les couleurs sont également utilisées pour créer une impression d'espace, de lumière ou d'ombre. Jouer avec les couleurs vous permettra notamment de savoir lesquelles utiliser dans vos dessins, mais aussi comment les maitriser afin de pouvoir identifier plus facilement votre style personnel ^[5].
- Regardez vos bandes dessinées, dessins animés, artistes préférés, etc. Notez la façon dont ils utilisent la couleur dans leurs dessins. Y a-t-il des couleurs vives et joyeuses dans une bande dessinée sur Batman lorsqu'il saute d'un toit de Gotham ? Les couleurs sont-elles plus sombres et inquiétantes ? Dans Batman, les couleurs sont plus sombres et douces pour mettre en valeur les tonalités de noir.
- Entrainez-vous à utiliser des crayons de couleur afin d'apprendre à utiliser différentes teintes et les incorporer dans vos dessins. Prenez le temps d'étudier votre dessin lorsque vous utilisez des crayons de couleur. Permettent-elles d'améliorer votre dessin ou le rendent-elles au contraire moins réussi ^[6] ?
- Apprenez à utiliser la couleur qui permettra de représenter une température et une ombre. Les teintes bleutées sont plus froides, par exemple. Plus elles seront sombres et proches du noir, plus la température qui s'en dégagera sera froide ^[7].

Partie 3
Pratiquer le dessin

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Dessinez quotidiennement. Si vous souhaitez sincèrement devenir un meilleur dessinateur, vous devez vous entrainer, vous entrainer et encore vous entrainer. Dessinez tous les jours, simplement sur une esquisse pendant une dizaine de minutes ou pour une œuvre plus importante qui vous prendra plusieurs heures.
- À mesure que vous continuerez de dessiner, vous remarquerez quelles sont vos forces et les points que vous pouvez améliorer. Regardez vos dessins et prenez le temps de les analyser.
- Notez également les points communs que peuvent avoir vos dessins. Dessinez-vous toujours des cartoons ? Vous concentrez-vous plus sur certaines parties du corps humain, comme le visage (et jamais le reste du corps) ?
- Concentrez-vous plus sur les types de dessins et éléments que vous ne dessinez jamais. Si vous rencontrez des difficultés pour dessiner des mains, regardez des leçons sur la façon dont vous pouvez y parvenir et entrainez-vous. Une fois que vous aurez réussi à reproduire une main, vous pourrez utiliser cette nouvelle compétence dans vos futurs dessins.
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Utilisez l'anatomie comme guide. Bien que vous puissiez dessiner des figures qui ne soient pas humaines, animales ou autres, il est probable que beaucoup de vos dessins en représentent. Utilisez votre propre corps comme référence.
- Si vous dessinez un personnage que vous avez créé en pleine action, représenter et esquisser son corps en mouvement ou même immobile peut être difficile. Il n'est pas toujours facile de dessiner les bonnes proportions ou positions des différentes parties du corps.
- Positionnez votre corps dans la position que vous cherchez à représenter. Regardez-vous dans le miroir ou prenez-vous en photo. Ces références vous aideront à mieux visualiser la façon dont se déplace un corps humain, à quoi ressemblent vos bras dans une certaine position ou votre tête lorsqu'elle est tournée à un certain angle.
3
Travaillez vos compositions. Lorsque vous maitriserez les techniques de dessin d'objets, de profondeur, de texture et de forme, la composition vous permettra de devenir un grand dessinateur. La composition peut vous sembler être un exercice pénible, même si votre technique de dessin est excellente : pourtant, l'art véritable réside dans une composition réfléchie et bien définie ^[8].
- La composition consiste en la relation spatiale de différents objets dans un même dessin. Pouvoir dessiner en ayant une bonne notion de votre espace et de la distance entre chaque objet demande de la pratique.
- Utilisez des exemples de la vraie vie afin de vous aider dans vos compositions. Si vous dessinez un portail au loin, les écarts entre chaque barreau seront légèrement différents les uns des autres.
- Donnez à vos objets des tailles et des espaces différents dans votre dessin. Si vous représentez une foule de personnes, elles n'auront pas toute la même taille ni la même largeur. Et selon qu’elles seront proches ou éloignées de votre œil, leur taille ne sera pas non plus la même.
- Utilisez la règle de trois ^[9]. Cela signifie diviser votre papier en neuf sections égales. Votre feuille sera divisée horizontalement en trois sections et verticalement en trois sections. Alignez les éléments que vous souhaitez représenter près des intersections de vos lignes imaginaires. Si vous souhaitez dessiner une personne assise sur une chaise dans une pièce, vous pouvez envisager de dessiner la tête dans la zone supérieure gauche, où vos tiers supérieurs et gauches se croisent. Il s'agira de l'un des points focaux qui permettront d'attirer l'attention sur le visage de votre personnage. Vous pouvez laisser le tiers droit de votre papier presque vide, avec moins de détails et d'objets pour montrer la profondeur de la pièce et équilibrer votre dessin
4
Prenez votre temps. Certaines personnes parviennent à dessiner rapidement et ajouter des détails avec une grande aisance. Mais la seule façon d'améliorer votre dessin est de commencer par procéder plus doucement. Plus vous irez doucement et plus vous pourrez contrôler votre trait. Vous pouvez également porter plus d'attention à la courbe discrète d'une ligne ou représenter une main plus en détail.
- Dessiner plus doucement peut être frustrant, mais cela fera toute la différence. Regardez un dessin que vous avez fait rapidement, puis redessinez-le plus doucement et notez les différences.
- Plus vous dessinerez et plus vous soignerez les détails de votre dessin, plus vous deviendrez un meilleur dessinateur.
- Une fois que vous aurez maitrisé les bases du dessin, vous n'aurez plus besoin que de pratique et de patience.

Conseils

Reproduisez des photos et des peintures, mais essayez toujours de vous les réapproprier.
Essayez de dessiner dans un lieu calme et de préférence sans bruit. Vous devez éviter au maximum les distractions.
Commencez par la forme basique de ce que vous souhaitez dessiner avant de vous attaquer aux petits détails. Si vous commencez en sens inverse, vous risquez d'être frustré.
Reproduisez les dessins que vous aimez. Entrainez-vous à maitriser certains objets ou personnages.
Essayez les ombres. Donnez toujours une ombre aux objets que vous dessinez, mais uniquement si vous savez d'où proviendra la lumière. La source de lumière doit être identifiable et l'ombre de vos objets à l'opposé de cette dernière.
Dessinez toujours de façon libre. N'utilisez pas de pochoir ou de règle afin que vos dessins soient plus réalistes. Rien n'est jamais parfait.
Commencez par dessiner des choses que vous aimez.