Como Se Tornar um Produtor Musical
2 Métodos:Aprendendo a ProduzirO Negócio da Produção
Você tem uma visão diferente para as canções ouvidas no Rádio? Já sonhou em ver uma de suas obras-primas alcançando as mais pedidas? Continue lendo para descobrir como se tornar um produtor musical.
Passos
Parte 1
Aprendendo a Produzir
-
1Aprenda a tocar um instrumento. Você não precisa ser virtuoso para ser um produtor musical, mas treinar o ouvido e aprender teoria musical beneficiará sua carreira. Você também deve tentar compor suas próprias músicas, dominar ritmos ou, talvez, a ler partituras. Compreender a música do outro lado da mesa-de-som fará com que você esteja melhor equipado para escutar o potencial completo dela. Considere esses instrumentos básicos:
- Piano/Teclado. Provavelmente o instrumento mais versátil para um produtor, conseguir tocar piano é difícil. Independentemente de você estar tentando apenas trabalhar um conceito ou desejar gravar uma frase em específico, o piano é quase indispensável.
- Violão. Aprender a tocar violão lhe ajudará a decifrar acordes facilmente – parte altamente importante do rock e da música pop.
- Baixo. Subestimado, mas essencial, o baixo lhe ajudará a cuidar da parte do ritmo e a criar uma base sólida para suas produções.
-
2Domine a tecnologia. Para criar e manipular música, você precisará aprender a usar a mesa-de-som e o máximo de programas processadores de música que puder. Caso não tenha um histórico em produção musical, um bom programa sequenciador inicial é o Cubase.
- Programas sequenciadores – como Cakewalk Sonar, Reason e Pro Tools – ajudam produtores musicais a organizar e ajustar as músicas que gravam. Produtores de Hip-Hop e de dança podem usar o FL Studio, que também pode ser utilizado para o Pop.
- Se estiver pensando em produzir Hip-Hop, cogite investir em um sampler. O MPC60, SP1200 e o S950 são populares entre produtores da “era de ouro” do Hip-Hop, como Pete Rock e DJ Premier.
-
3Conheça o básico sobre mixagem. Saiba o que significa mixar uma música: como misturar todas as canções diferentes em um mix melífluo.
- Saiba a diferença entre “in the box” e “out of the box”. “In the Box” significa que você estará mixando apenas com um programa de computador; “out of the box” significa que você mixará com uma mesa-de-som e com outros equipamentos (menos o computador) para obter o som desejado.
- Saiba a diferença entre stereo mix e mono mix. Mixes Stereo representam duas diferentes faixas numa mesma canção, uma para o ouvido esquerdo e outra para o direito. O mono representa um único som para a faixa.
- Saiba o que colocar no centro do mix. O baixo e o vocal normalmente ficam no centro do mix – não pendendo para nenhum dos lados. Outros instrumentos e elementos de produção podem pender ligeiramente para o lado esquerdo ou direito, criando um som mais completo.
-
4Torne-se um estudante de música. Leve sua educação à sério. Produtores musicais estão no negócio de criação de música normalmente com a ajuda de outras canções. Produtores de hip-hop, em particular, que devem fazer amostrar com outras canções e colocá-las numa batida diferente, precisam de estudantes vorazes de música. Se você não for um estudante de música, estará se limitando desnecessariamente.
-
5Pense em quais sons se encaixam. Seu trabalho como produtor musical é fazer músicas fascinantes, intrigantes e arrebatadoras. Normalmente, isso significa explorar a interação entre diferentes sons e gêneros.
- George Martin, o ilustre produtor do Beatles, apresentou o que hoje chamamos de música “World” no cânone popular. Martin ajudou a adicionar a cítara em canções pop. Esse foi o momento em que o Ocidente encontrou o Oriente.
-
6Crie algumas músicas. Tente produzir aquilo que lhe faz bem: Punk, Ska, Rock, Rap, R&B, Country, Funk, Jazz e coisas do gênero. No início, foque em dominar um estilo de música. Isso lhe permitirá criar um nome para si em um gênero particular antes de buscar outros estilos musicais. Visto que normalmente oferecem menos instrumentação, o Hip-Hop, o R&B e o Pop são os mais fáceis no início.
- Eventualmente, tente experimentar mais gêneros. Quanto mais gêneros você dominar, maiores serão seus horizontes (e mais clientes você obterá). Não busque outros gêneros cedo demais. Domine bem um gênero antes de procurar outro.
-
7Trabalhe com seus favoritos. Pegue uma canção conhecida – preferencialmente uma que tenha sido minimamente manipulada – e dê seu sabor a ela. Que tipo de potencial ela tem? Como você pode melhorá-la? Que tipo de nova visão você tem para a música quando deseja transformá-la em algo inteiramente diferente?
- Faça diversas versões para dominar as possibilidades. Faça uma versão Reggae de “The Wall”, por exemplo, ou transforme um jazz obscuro em um Hip-Hop. Não tenha medo de pensar grande aqui.
-
8Colabore com outros produtores musicais. Colaborações produziram algumas das músicas mais populares no cânone mundial. Não tenha medo de visitar um produtor que você admira e perguntar se ele quer fazer um trabalho conjunto. Colaborações fazem sucesso pelo fato de você poder usar os pontos fortes do outro produtor para esconder as próprias fraquezas. Você poderá usar seus pontos fortes para esconder as fraquezas do outro produtor.
Parte 2
O Negócio da Produção
-
1Comece a trabalhar com contatos. Diga a seus familiares e amigos que você está produzindo música. Crie cartões de negócios. Poste anúncios ao redor de sua vizinhança. Se seu preço for razoável, você conquistará clientes em breve. Cobre pouco por hora ou por canção.
- Pode ser uma boa ideia começar com um amigo ou membro da família. Você possui um amigo que seja um ótimo cantor? Um tio que gosta de tocar tuba? Produza-os e guarde amostras de seu trabalho para mostrar a possíveis clientes (Lembre-se sempre de separar família e negócios).
- Se nada animador aparecer, ofereça serviços voluntários para criar uma reputação. Não há nada de errado em trabalhar de graça, a não ser que você esteja sendo explorado. Uma boa impressão num serviço voluntário poderia lhe render um pagamento caso seu trabalho seja bom demais para ser gratuito.
-
2Consiga uma vaga em uma equipe de produção. Claro, é trabalho duro, mas você pode conseguir tempo livre em um estúdio de gravação real. Durante esse tempo, você fará amigos no negócio (e levará cheques de pagamento para casa).
- Comece lá embaixo da pirâmide social: o objetivo é chegar à entrada. Quanto mais duro você trabalhar (e mais alegremente o fizer), mais notável seu trabalho se tornará.
-
3Consiga educação. Participe de aulas noturnas para obter um diploma. Se a produção musical não funcionar, você poderá contar com outra forma de trabalho.
-
4Aproveite o incrível poder da internet. Antigamente, você tinha de forjar conexões pessoais para divulgar sua música. Hoje, se você usar a internet adequadamente, é possível fazer uma primeira impressão de maneira local e global, caso você deseje isso.
- Coloque sua música num website como Bandcamp ou Palco MP3. Ajuste-a furiosamente: apenas disponibilize seus melhores trabalhos, e mantenha sua página cheia de materiais novos e diferentes para preservar a alegria dos fãs.
- Use redes sociais para divulgar sua música. Redes sociais geram sucesso viral para inúmeros artistas, mesmo se o sucesso durar pouco. Use – não abuse – sua rede social e encha-a de atualizações, promoções e materiais gratuitos. Seus fãs serão gratos por isso.
-
5Evolua. Agora que você tem um bom conhecimento sobre o negócio, uma fonte estável de lucros e uma clientela de bom tamanho, é possível criar seu próprio estúdio. Se você pensar ainda mais alto, é possível se mudar para uma cidade diferente para trabalhar com os grandões do negócio.
Dicas
- Jamais pense que você é bom demais para um cliente – ou mau demais. Leve todos os clientes que quiserem lhe contratar a sério.
Avisos
- Você não conseguirá dinheiro o bastante para pagar suas contas no início. Procure um emprego que lhe mantenha estável e produza durante o tempo livre.
- Produtores fazem duas coisas: músicas e sacrifícios.